Архив журнала
№3 (83) Март 2010

"Зеркалом души человеческой" назвал в свое время Лев Николаевич Толстой глаза. А мы, ни в коей мере не посягая на авторитет всезнающего классика, назовем зеркалом души человека его фотопортрет. Если, конечно, это именно портрет, а не изображение лица.


Несколько лет назад известный российский искусствовед и галерист Марат Гельман комментируя свой выставочный проект "Портрет лица", отметил, в частности:
"В дофотографическую эпоху портрет выполнял очень важную политическую и культурную функцию. Монарх, государь через свое изображение в камне, в бронзе или на монетах визуально транслировал свою власть над подданными. Кроме того, состоятельные и культурно-значимые персоны сохраняли свой облик для Истории, Традиции, Культуры. Так, до нас дошли изображения, и мы представляем как выглядели Цезарь, Карл Великий, Лютер, Байрон, Вольтер, Людовик.
С появлением фотографии функция портрета сильно изменилась. Возникли фотоизображение и художественный портрет. И если фотография взяла на себя функцию документации, сохранения, получения изображения для тех или иных надобностей, то художественный портрет сделался предметом решения чисто художественной задачи. В эпоху Модильяни и Пикассо очень важен был взгляд художника на персонаж, неповторимость и уникальность этого взгляда, тогда как фотография допускает тиражное изображение, а также документальность и подлинность".
Все верно, не правда ли? Но как же все-таки разграничить художественный портрет и просто изображение лица? Да, порой это очевидно с первого же взгляда, особенно когда сравниваешь профессиональную студийную работу и почти случайный любительский снимок, сделанный во время дачного застолья. Смотришь, к примеру, на работы Юсуфа Карша или Льва Мелихова и понимаешь – это точно портрет, да еще и высшей пробы. Тут все ясно. Но как быть, когда разница не столь очевидна? Когда и профессиональный портрет – не шедевр, и любительский кадр не так уж и плох? Как тут избежать субъективизма, вкусовщины и снобизма в оценках?
Об этом, а также о том, как достичь между портретируемым и портретирующим полного взаимопонимания и контакта во имя наилучшего результата, вы прочтете очень в материалах темы номера.

«Фотопутешественник»
Портреты с Тибета

На Тибет можно смотреть по-разному. Как на один из самых проблемных и спорных в политическом отношении уголков мира. Как на одну из самых экзотических и удивительных территорий, где обретение людьми высшей просветленности соседствует с ужасающей бедностью и до относительно недавнего времени соотносилось с самыми дикими наказаниями – отрубаниемкистей рук и ступней ног, ослеплением, вытягиванием жил, отрезанием языка и ушей… где феодальные порядки заставляли людей самих отрезать себе уши, чтобы не платить налог на них наряду с налогами на свадьбу, на право петь и танцевать, бить в барабан или просто поспать. А можно взглянуть на Тибет просто глазами фотографа – как на одно из самых любопытных и щедрых на эффектные кадры мест на Земле. Именно так смотрит на него Дмитрий Шатров – фотопутешественник, обладающий даром талантливо снимать и самые феерические пейзажи, и жанровые портреты.

«Из первых рук»
Ricoh GXR

Ricoh (сразу расставим все возможные точки) – бренд отнюдь не молодой, с историей: ему без малого три четверти века, и лет шестьдесят из них компания присутствует на фотографическом рынке. В цифровой фотографии Ricoh также не новичок: первые цифровые камеры этой марки появились в конце 90-х. А уж офисную продукцию этой марки можно было встретить еще в СССР. И то, что при этом в России название Ricoh почти неизвестно широкой общественности – очередная гримаса отечественного рынка....
Продолжение в номере...